!『嵐設』免費電子報訂閱募集中!

在下方輸入您的Email訂閱就可收到本部落最新文章資訊喔!

Delivered by FeedBurner

目前分類:設計先修 (14)

瀏覽方式: 標題列表 簡短摘要

       最近設計嵐在iPhone上找到了一個好用的免費軟體,可以即時更新目前日本全國各展覽館展覽活動的海報圖檔,這對於時常需要看些設計作品的嵐來說,簡直就是『如獲至寶』,真的是太方便了!而今天設計嵐便挑幾張嵐覺得很有fu的海報圖檔提供大家做參考,並且簡單的說明一下作品內容,各位正在學習設計的人可以參考一下,透過多觀摩他人作品也是一種很棒的學習喔!

IMG_0190.png

以展覽品內容作為主要構圖,搭配醒目的標題文字,並且將關鍵字做凸顯的設計,這樣的設計方式是這類型活動海報常見的手法。

IMG_0191.png

利用古典風格字型作為主標的設計,加上明確的副標,整個版面採用上、中、下三個區塊,分別呈現了構圖、主標以及內文說明等內容,清楚易懂。

設計嵐 發表在 痞客邦 PIXNET 留言(20) 人氣()

        延續之前[設計生活] 從歷屆奧運會海報看設計與標誌的運用(上)[設計生活]從歷屆奧運會海報看設計與標誌的運用(中)兩篇的介紹,相信大家對於歷屆奧運會海報設計有了一個認識,接著這篇設計嵐將會針對第21屆到第29屆的奧運海報的設計做介紹,故事是越到後面越加精彩喔~~^^GO!!!

21.1976年加拿大蒙特利爾奧運:

1976.jpg 

A.基本介紹:本屆奧運會在加拿大的蒙特利爾舉辦,也是一場頗受歡迎的奧運會。

B.設計元素:這張海報設計嵐個人也很喜歡,首先,五環旗圖層以醒目的方式呈現,展現出五大洲團結一致的訴求與希望;而上方圖形則有兩層意涵:第一:造型像是頒獎台,代表選手爭取的最高榮譽;第二:其造型就像是蒙特利爾(Montreal)的第一個字母M的藝術造型字,隱含了主辦國城市的特性在內;第三:組合而成的造型又很像是田徑場跑道的圖案是個很棒的設計方式。

設計嵐 發表在 痞客邦 PIXNET 留言(25) 人氣()

      繼上一篇[設計生活] 從歷屆奧運會海報看設計與標誌的運用(上)之後,我們接著來到第11屆,本篇將介紹11-20屆奧運海報的設計元素的運用,內容可是越來越精彩呢..^^...

11.1936年德國柏林奧運:

1936.jpg 

A.基本介紹:基本上這一屆的奧運會就是納粹希特勒的宣傳大舞台,讓這場運動盛會充滿了濃濃的政治味,不過值得一提的是在這屆的奧運會上『中華民國國歌』被評選為『世界最佳國歌』喔..^^..

B.設計元素:在畫面中最主要的構圖上,一位運動員頭戴桂冠,如果只是觀察不難發現,此運動員的輪廓和樣貌均以『亞利安人種』(德國人)為藍圖,而這也是納粹希特勒所宣傳的『種族優越論』的主要論調,自然在設計上要加以凸顯;至於配色則使用大膽的黃色搭配藍色調,在質感上倒是不錯看!

設計嵐 發表在 痞客邦 PIXNET 留言(20) 人氣()

      乍看文章標題,似乎是篇很嚴肅的研究論文@@?...當然不!設計嵐從不用嚴肅的方式做教學,我們今天用輕鬆的心情,跟大家分享一下全世界的運動盛事~奧運!從各屆奧運會的海報設計來讓大家認識不同年代設計的風格與演進,讓我們一起參予『各屆奧運會海報展』吧!

      以奧運會海報作為設計概念講解的教材,原本就是使用在課堂上的方法,只是這次設計嵐在從網路上搜尋更完整資料,跟大家做介紹與分享,讓更多人可以有完整的了解喔!不過由於屆數太多,一篇寫完能看完的大概沒幾人..@@?...所以就分上、中、下三篇來介紹嚕..^^..(謎之聲:其實是想混篇數吧...= =...)

p.s.本文參考資料來源:『開蘭藝苑

      四年一次的奧運會從西元1896年雅典奧運開始到2008年北京奧運,總共舉辦了29屆,各屆的海報主要除了表現『奧運會主題』之外,更重要的也要展現『主辦國的文化精神』,經過長久時間的演變,其實已經擁有自己獨特的『奧運文化』。

1.1896年雅典奧運:

設計嵐 發表在 痞客邦 PIXNET 留言(18) 人氣()

      今天設計嵐來分享一個設計上的必要知識~『書背厚度計算公式』,在設計上時常會接到書籍或雜誌封面的CASE,此時在設定文件版面尺寸時,書背厚度的計算便相當重要,如果計算不夠精確而有了誤差,這個錯誤將會在印刷裝訂後才發現,到時候為時已晚;因此,今天特別將我自己平常計算的公式分享給大家,提供給大家做參考嚕!

p.s.詳細的書籍裝訂方式介紹請詳閱[教學]平面設計師一定要知道的KnowHow~印務知識Q&A一文

 

公式如下:

◎紙張條數×(總頁數÷2)÷100+1mm=書背厚度(mm)

設計嵐 發表在 痞客邦 PIXNET 留言(15) 人氣()

      設計嵐今天針對商業設計上常見的CASE-廣告扇子的設計原則與完稿注意事項來寫篇文說明一下好了,類似這種行銷印刷品的設計在目前接案是重要的,為了避免設計上因為疏忽而出錯,以下整理說明各位可以參考:

1.完稿基本規定:

製扇說明.gif 

     上述的說明,是針對扇子在設計上的一個『通則』,但是不同類型的扇子以及印刷廠不同,在相關規定上都會有些許的變動,在實務上可以再跟合作的印刷廠做確認,依照規定來進行完稿;接下來設計嵐針對幾項重點再加以補充說明:

2.刀模檔的作用:

設計嵐 發表在 痞客邦 PIXNET 留言(1) 人氣()

      接續前篇『[教學]平面設計師一定要知道的KnowHow~印務知識Q&A緊接著發表第二彈!針對重要的印刷相關知識加以說明,給所有從事設計的人做一個參考。

Q:常見的印刷方式有哪些?

A:常見的印刷方式如下:

1.平版印刷:此種印刷方式的特色就是『製版的版材便宜且製版快速』,大部份的紙製品都用這個方法印刷。

2. 凸版印刷:具備有打流水號、撕開線以及軋折線的功能,所以常用於燙金、瓦楞紙印刷、利樂包、塑膠袋以及票劵等印刷。

設計嵐 發表在 痞客邦 PIXNET 留言(4) 人氣()

      今天設計嵐的朋友轉寄了一封信,標題為『馬克的履歷表』,看完之後覺得很有趣,有趣之餘更是佩服,佩服的原因有二:1.這就是『創意』,身為設計師你我或立志成為設計師的人,是否能有這樣的創意思維? 2.這就是『能力』,當我們有靈感、有創意時,我們能不能用我們所會的技術與工具,將我們的創意實現?

      本文中的馬克,有創意、有膽識,也有技術;他利用創意的手法應徵上講求創意的工作,有膽識在這面試的場合使用這樣的創意,更有技術將腦中的創意實現出來,所以,大家看看吧,或許你我在設計的這條路上,都要擁有這樣的條件。

=============(以下為轉載內容)=========

馬克的履歷表

今天不靠腰,來聊聊我入社會時所作的第一份履歷表,(想想這好像也是目前為止唯一的一份)...

設計嵐 發表在 痞客邦 PIXNET 留言(2) 人氣()

      今天設計嵐就來分享身為一個平面設計師,一定會接觸到的『印刷事務』上的相關知識,透過本篇QA,印刷相關知識一次學會,距離專業設計師就會更進一步喔!

Q:印刷的流程是怎麼樣的一個情況?

A:一般而言印刷的流程可以用下圖加以表示:

1.jpg 

p.s.本流程圖感謝巨匠名師黃龍文老師的分享

設計嵐 發表在 痞客邦 PIXNET 留言(9) 人氣()

      延續上一篇文章,接著咱們來說明什麼是『印刷三原色』-CMYK,透過說明與圖解,一次徹底搞懂,如此在影像處理或是美工繪圖應用上,就更加得心應手了。

1.原理說明:

      顏料的特性與我們之前提到的光線特性相反,顏料是吸收光線,而不是增強光線,因此顏料的三原色必須是可以個別吸收紅、綠、藍的顏色,也就是紅綠藍三個色彩的補色:青(C)、洋紅(M)與黃色(Y),以濃度0~100%來表示。

2.圖解說明:

1.jpg  

設計嵐 發表在 痞客邦 PIXNET 留言(1) 人氣()

      每次在教授美工軟體或平面設計相關課程,總不免提到『色彩模式』的概念,其中的RGB和CMYK算是必提的重點,但在課堂上往往因為時間的關係或是為了用簡單易懂的方式說明,總是簡單的以『RGB用於電子顯像設備、CMYK用於印刷』簡單幾個字帶過,其實這樣的說明設計嵐覺得有點不負責任,因為我相信很多學生聽完大概也很難真正理解吧!

      所以,用兩篇文章分別圖解說明RGB和CMYK吧,或許透過文字與圖片的說明,大家更容易理解,首先咱們先從RGB開始吧。

1.原理說明:

      我們人眼之所以可以看見各種色彩,是因為光線有不同波長所造成的,而在經過實驗後發現,人的眼睛對其中三種波長的光線感受特別強烈,這三種光線就是R(紅色)、G(綠色)、B(藍色),我們只要適當調整這三種光線的強度,就可以讓人類感受到『幾乎』所有的顏色。

2.圖解說明:

設計嵐 發表在 痞客邦 PIXNET 留言(3) 人氣()

      設計嵐常跟學員說:『再好的創意、再棒的視覺構圖,只要文案的字體設計選擇不恰當,風格不搭調,直接就毀了整個作品。』在設計的過程中,根據主題和調性,選擇適當風格的字體,是相當重要的一個動作,然而這麼多的字體到底該選擇哪一種?在取捨上往往相當耗費時間,所以這邊設計嵐提供了一個中文字常用的字體目錄表,從表中可以直接確認各種字體套用在中文、英文以及數字上的樣子,有了這個目錄表,設計時選擇字體就直接有依據,更加方便了。

1.jpg2.jpg3.jpg4.jpg5.jpg6.jpg 


設計嵐 發表在 痞客邦 PIXNET 留言(2) 人氣()

      從事設計不可以閉門造車悶著頭做,設計之餘參考他人的創作與經驗,也是重要的課題之一,這裡設計嵐推薦兩個在今年初第一季,將在台北市立美術館展出的展覽活動,都與建築設計相關,正在學習室內設計的同學們可以參考。

一、築-陳逸堅建築及裝置個展

1.展出日期:2010/1/30 - 2010/3/14

2.展出地點:台北市立美術館3C

3.活動說明頁面:http://www.tfam.museum/03_Exhibitions/Default.aspx?imgTime=&PKID=335

設計嵐 發表在 痞客邦 PIXNET 留言(0) 人氣()

許多學員總是問我:『老師!我想學設計,要怎樣才學得會!』每當聽到這樣的問題,我總是隨著當時的心情回答,也就是說可能不同學生聽到的答案都不一樣,大家可千萬別認為設計嵐真不負責任,怎隨便回答勒!其實,設計本來就該如此,沒有標準答案,也沒有固定的學習模式,更沒有學習的終點,不是嗎?

但是我發現,不管我如何回答學員這個問題,總是有個不變的道理,那就是『去看!去做!』,這樣的道理說來簡單,但是願意去實踐的人卻少之又少,想學會設計,不是到教室裡面坐滿課程時數就可以功德圓滿的,更不是只完成老師所示範的範例就可以出師的,因為設計永遠學不完,現在的我當講師教人設計,同時我也還在學設計,不停的看!不停的做!如此而已!

其實一直有個想法,利用個地方和學員們互相交流,以彌補課堂上的不足之處,但老實說一直懶惰沒有去實行,現在公司很用心設置了這樣的一個機制,剛好可以半強迫的逼我進行這個延宕很久的心願了,老實說我不知道可以做到什麼樣的程度,但是我盡力而為,希望真的可以為學員們在學習設計的道路上提供些幫助,希望可以讓大家的設計功力,真的由此開始,終有開花結果的一天。


設計嵐 發表在 痞客邦 PIXNET 留言(0) 人氣()

找更多相關文章與討論