最近設計嵐在iPhone上找到了一個好用的免費軟體，可以即時更新目前日本全國各展覽館展覽活動的海報圖檔，這對於時常需要看些設計作品的嵐來說，簡直就是『如獲至寶』，真的是太方便了！而今天設計嵐便挑幾張嵐覺得很有fu的海報圖檔提供大家做參考，並且簡單的說明一下作品內容，各位正在學習設計的人可以參考一下，透過多觀摩他人作品也是一種很棒的學習喔！
以展覽品內容作為主要構圖，搭配醒目的標題文字，並且將關鍵字做凸顯的設計，這樣的設計方式是這類型活動海報常見的手法。
利用古典風格字型作為主標的設計，加上明確的副標，整個版面採用上、中、下三個區塊，分別呈現了構圖、主標以及內文說明等內容，清楚易懂。
延續之前[設計生活] 從歷屆奧運會海報看設計與標誌的運用(上)與[設計生活]從歷屆奧運會海報看設計與標誌的運用(中)兩篇的介紹，相信大家對於歷屆奧運會海報設計有了一個認識，接著這篇設計嵐將會針對第21屆到第29屆的奧運海報的設計做介紹，故事是越到後面越加精彩喔~~^^GO!!!
21.1976年加拿大蒙特利爾奧運：
A.基本介紹：本屆奧運會在加拿大的蒙特利爾舉辦，也是一場頗受歡迎的奧運會。
B.設計元素：這張海報設計嵐個人也很喜歡，首先，五環旗圖層以醒目的方式呈現，展現出五大洲團結一致的訴求與希望；而上方圖形則有兩層意涵：第一：造型像是頒獎台，代表選手爭取的最高榮譽；第二：其造型就像是蒙特利爾(Montreal)的第一個字母M的藝術造型字，隱含了主辦國城市的特性在內；第三：組合而成的造型又很像是田徑場跑道的圖案，是個很棒的設計方式。
繼上一篇[設計生活] 從歷屆奧運會海報看設計與標誌的運用(上)之後，我們接著來到第11屆，本篇將介紹11-20屆奧運海報的設計元素的運用，內容可是越來越精彩呢..^^...
11.1936年德國柏林奧運：
A.基本介紹：基本上這一屆的奧運會就是納粹希特勒的宣傳大舞台，讓這場運動盛會充滿了濃濃的政治味，不過值得一提的是在這屆的奧運會上，『中華民國國歌』被評選為『世界最佳國歌』喔..^^..
B.設計元素：在畫面中最主要的構圖上，一位運動員頭戴桂冠，如果只是觀察不難發現，此運動員的輪廓和樣貌均以『亞利安人種』(德國人)為藍圖，而這也是納粹希特勒所宣傳的『種族優越論』的主要論調，自然在設計上要加以凸顯；至於配色則使用大膽的黃色搭配藍色調，在質感上倒是不錯看！
乍看文章標題，似乎是篇很嚴肅的研究論文@@?...當然不！設計嵐從不用嚴肅的方式做教學，我們今天用輕鬆的心情，跟大家分享一下全世界的運動盛事~奧運！從各屆奧運會的海報設計來讓大家認識不同年代設計的風格與演進，讓我們一起參予『各屆奧運會海報展』吧！
以奧運會海報作為設計概念講解的教材，原本就是使用在課堂上的方法，只是這次設計嵐在從網路上搜尋更完整資料，跟大家做介紹與分享，讓更多人可以有完整的了解喔！不過由於屆數太多，一篇寫完能看完的大概沒幾人..@@?...所以就分上、中、下三篇來介紹嚕..^^..(謎之聲：其實是想混篇數吧...= =...)
p.s.本文參考資料來源：『開蘭藝苑』
四年一次的奧運會從西元1896年雅典奧運開始到2008年北京奧運，總共舉辦了29屆，各屆的海報主要除了表現『奧運會主題』之外，更重要的也要展現『主辦國的文化精神』，經過長久時間的演變，其實已經擁有自己獨特的『奧運文化』。
1.1896年雅典奧運：
今天設計嵐來分享一個設計上的必要知識~『書背厚度計算公式』，在設計上時常會接到書籍或雜誌封面的CASE，此時在設定文件版面尺寸時，書背厚度的計算便相當重要，如果計算不夠精確而有了誤差，這個錯誤將會在印刷裝訂後才發現，到時候為時已晚；因此，今天特別將我自己平常計算的公式分享給大家，提供給大家做參考嚕！
p.s.詳細的書籍裝訂方式介紹請詳閱：[教學]平面設計師一定要知道的KnowHow~印務知識Q&A一文
公式如下：
◎紙張條數×(總頁數÷2)÷100+1mm=書背厚度(mm)
公車車體廣告一直是廣告行銷常見的手法，只可惜在台灣似乎普遍都是『制式化』的版面安排，鮮少出現令人驚豔或是印象深刻的作品，以下設計嵐分享幾個在mop.com網站上找到的創意公車廣告設計，大家可以觀摩一下，或許在設計上可以激發出不同的創意靈感喔！
1.人被狗拖著跑，死命抓著車體不放。
2.利用車窗製作窗簾剪影效果，車門自然也有窗簾嚕。
設計嵐今天針對商業設計上常見的CASE-廣告扇子的設計原則與完稿注意事項來寫篇文說明一下好了，類似這種行銷印刷品的設計在目前接案是重要的，為了避免設計上因為疏忽而出錯，以下整理說明各位可以參考：
1.完稿基本規定：
上述的說明，是針對扇子在設計上的一個『通則』，但是不同類型的扇子以及印刷廠不同，在相關規定上都會有些許的變動，在實務上可以再跟合作的印刷廠做確認，依照規定來進行完稿；接下來設計嵐針對幾項重點再加以補充說明：
2.刀模檔的作用：
接續前篇『[教學]平面設計師一定要知道的KnowHow~印務知識Q&A』緊接著發表第二彈！針對重要的印刷相關知識加以說明，給所有從事設計的人做一個參考。
Q:常見的印刷方式有哪些？
A:常見的印刷方式如下：
1.平版印刷：此種印刷方式的特色就是『製版的版材便宜且製版快速』，大部份的紙製品都用這個方法印刷。
2. 凸版印刷：具備有打流水號、撕開線以及軋折線的功能，所以常用於燙金、瓦楞紙印刷、利樂包、塑膠袋以及票劵等印刷。
今天設計嵐的朋友轉寄了一封信，標題為『馬克的履歷表』，看完之後覺得很有趣，有趣之餘更是佩服，佩服的原因有二：1.這就是『創意』，身為設計師你我或立志成為設計師的人，是否能有這樣的創意思維？ 2.這就是『能力』，當我們有靈感、有創意時，我們能不能用我們所會的技術與工具，將我們的創意實現？
本文中的馬克，有創意、有膽識，也有技術；他利用創意的手法應徵上講求創意的工作，有膽識在這面試的場合使用這樣的創意，更有技術將腦中的創意實現出來，所以，大家看看吧，或許你我在設計的這條路上，都要擁有這樣的條件。
=============(以下為轉載內容)=========
馬克的履歷表
今天不靠腰，來聊聊我入社會時所作的第一份履歷表，（想想這好像也是目前為止唯一的一份）...
今天設計嵐就來分享身為一個平面設計師，一定會接觸到的『印刷事務』上的相關知識，透過本篇QA，印刷相關知識一次學會，距離專業設計師就會更進一步喔！
Q:印刷的流程是怎麼樣的一個情況？
A:一般而言印刷的流程可以用下圖加以表示：
p.s.本流程圖感謝巨匠名師黃龍文老師的分享
延續上一篇文章，接著咱們來說明什麼是『印刷三原色』-CMYK，透過說明與圖解，一次徹底搞懂，如此在影像處理或是美工繪圖應用上，就更加得心應手了。
1.原理說明：
顏料的特性與我們之前提到的光線特性相反，顏料是吸收光線，而不是增強光線，因此顏料的三原色必須是可以個別吸收紅、綠、藍的顏色，也就是紅綠藍三個色彩的補色：青(C)、洋紅(M)與黃色(Y)，以濃度0~100%來表示。
2.圖解說明：
每次在教授美工軟體或平面設計相關課程，總不免提到『色彩模式』的概念，其中的RGB和CMYK算是必提的重點，但在課堂上往往因為時間的關係或是為了用簡單易懂的方式說明，總是簡單的以『RGB用於電子顯像設備、CMYK用於印刷』簡單幾個字帶過，其實這樣的說明設計嵐覺得有點不負責任，因為我相信很多學生聽完大概也很難真正理解吧！
所以，用兩篇文章分別圖解說明RGB和CMYK吧，或許透過文字與圖片的說明，大家更容易理解，首先咱們先從RGB開始吧。
1.原理說明：
我們人眼之所以可以看見各種色彩，是因為光線有不同波長所造成的，而在經過實驗後發現，人的眼睛對其中三種波長的光線感受特別強烈，這三種光線就是R(紅色)、G(綠色)、B(藍色)，我們只要適當調整這三種光線的強度，就可以讓人類感受到『幾乎』所有的顏色。
2.圖解說明：
設計嵐常跟學員說：『再好的創意、再棒的視覺構圖，只要文案的字體設計選擇不恰當，風格不搭調，直接就毀了整個作品。』在設計的過程中，根據主題和調性，選擇適當風格的字體，是相當重要的一個動作，然而這麼多的字體到底該選擇哪一種？在取捨上往往相當耗費時間，所以這邊設計嵐提供了一個中文字常用的字體目錄表，從表中可以直接確認各種字體套用在中文、英文以及數字上的樣子，有了這個目錄表，設計時選擇字體就直接有依據，更加方便了。
房匠網專欄 (8)
